Van fluisterjazz tot brassbulder, van experimenteel tot klassiek, van dansbaar tot filmisch. Jazz en vernieuwende muziek in levendige optredens.
Met onze Breek-de-week concerten in De Thiemeloods, Steigerzaal/Lindenberg, LUX & Brebl blijven we je verrassen. Bij onze concerten is een meet-and-greet altijd inbegrepen. Bekijk de agenda en schrijf je in voor onze aankondigingen.
In een steeds hectischer wordende wereld zoeken de pianisten van weleer steeds meer de intimiteit op van de zogenaamde ‘Felt Piano’. Voorzien van speciaal vilt voor de hamertjes waren zij eigenlijk vroeger ontworpen als ’studie-pedaal’ omdat het de felheid van de piano dempt. Maar juist die fluisterzachte toon is bezig met een opmars, met aanjagers zoals Nils Frahm en Joep Beving.
Maar hoe vertaalt zich dit naar het klassieke piano trio? Welke klankwerelden levert deze Felt Piano op in combinatie met drums en contrabas?
zaterdag 26 okt 2024 LUX, Mariënburg 38-39 Nijmegen Atzko Kohashi & Tony Overwater - Festival Jazz International Nijmegen
Podium JIN is weer present op Festival Jazz Internation Nijmegen, als onderdeel van het programma in LUX op zaterdag 26 oktober!
En wel met het buitengewone duo Atzko Kohashi & Tony Overwater. Het duo stond al enige tijd bovenaan ons verlanglijstje, direct na het verschijnen van Crescent, hun debuutalbum met op Coltrane's Crescent geïnspireerde composities op vleugel en contrabas. Dit album werd genomineerd voor de Edison Jazz Jury Award (National category) 2022 en Der Preis der deutschen Schallplattenkritik (German Record Critics’ Award) 2/2022 Edison, de prijs van de Deutsche Schallplattenkritik en werd door nativedsd.com uitgeroepen tot "Album Of The Year 2023". Een droom van een album, waarbij het diepe, lyrische baswerk van Overwater een schitterende dialoog aangaat met het tintelende toucher en de essentiële jazzsensibiliteit in het spel van Kohashi.
Voor hun tweede album A Drum Thing uit 2023 selecteerden ze 8 composities van drummers en voegden daar drie composities aan toe gewijd aan drummers. Componerende drummers worden vaak als componisten over het hoofd gezien, en juist het spelen daarvan in een drumloos duo zet hun werken in een speciaal voetlicht.
Leonardo Prieto is een multi-instrumentalist en componist uit Mexico Stad, waar hij al op 5-jarige leeftijd startte met drummen, en op 10-jarige leeftijd met gitaarspelen en componeren. In de jaren die volgden bekwaamde hij zich nog op instrumenten als jarana, requinto, piano, zang, gaita colombiana and marinbol.
Al in zijn jonge jaren was Prieto geboeid door de diversiteit aan culturen in zijn vaderland en hoe deze gelinkt waren aan diverse volksmuziekstromingen van Mexico, Cuba en Colombia, wat zich weerspiegelt in maar liefst drie 'bachelor degrees' in Sociologie en, in Londen, Composition en in Literature ande Music Theory. Dat alles naast muziek spelen wanneer hij maar kan, o.a. al meer dan 20 jaar als leider van de succesvolle latinformatie Son de Aqui en diverse projecten. In 2016 verhuisde Prieto naar Rotterdam om op het conservatorium nog eens twee masters af te ronden in zowel Piano en Compositie.
Terwijl zijn klassieke, alsook populaire en 'wereldmuziek'-composties door vele musici werden uitgevoerd en Prieto in de tussentijd nog de wereld rond tourt met zijn eigen groepen en projecten en drie albums uitbracht met Son de Aqui duurde het toch nog tot 2022 voordat hij debuteerde met zijn eigen, persoonlijke, dubuutalbum 'Sembrando', dat mocht rekenen op lovende kritieken. Prieto laat hierop, bijgestaan door een internationaal ensemble, vooral zijn klassieke - en jazzkant als componist horen, hoewel invloeden van diverse folkloristische genres subtiel doorklinken in de composities, of zich laten horen middels het uitgebreide instrumentarium dat Prieto zelf aanspreekt, van Tres Cubano tot tapdance aan toe.
“Ik dreef volledig mee op de muziek, op de flow van de musici. Er gebeurde van alles, er was voortdurend verandering, maar het liep allemaal zo soepel in elkaar over en het klonk heel goed. En erg bijzonder hoe onorthodox er op de instrumenten gespeeld werd, dat gaf een heel opmerkelijk effect. Ik heb met open mond gekeken en de beleving was zo intens, ook bij mijn vrienden die naast me zaten, dat we op een gegeven moment emotioneel werden en er traantjes liepen. Die ontroering heb ik nog nooit meegemaakt bij een concert….” (AM.OK in Steigerzaal De Lindberg 2022)
Lotte van Kessel
“Het was zeer indrukwekkend, één van de mooiste dingen die ik ooit heb gezien en gehoord; heel rauw en verfijnd tegelijk en fantastische artiesten.” (AM.OK in Steigerzaal De Lindberg 2022)
Julie Lunsonga
“Ik heb in mijn leven zelf veel muziek gemaakt en veel concerten bijgewoond. Maar dit was wel een van de mooiste. Wat een samenspel, wat een gretigheid en intensiteit en wat een gave improvisaties! En dat, zonder dat er ook maar één ego op het podium stond; iedereen stond mee te genieten als er een solo werd uitgevoerd. Mooi om te horen, mooi om te zien.” (AM.OK in Steigerzaal De Lindberg 2022)
Chris Burki
“Kika Sprangers was erg interessant. Young Vips is een geweldig initiatief om jonge musici te ondersteunen. En dat verdienen zij! Voorgaande jaren ook bij JIN een succes. Wordt doorsnee goed bezocht en dat maakt de sfeer alleen maar leuker!!
Breek-de-week concerten betekenen voor mij een avond ontspanning. Genieten van mooie en soms ook wel avontuurlijke muziek. Het is voor mij een soort beloning om na mijn werk meteen door te gaan naar Brebl. Een bijzondere en intieme sfeer! Overigens het hele Honig complex is bijzonder! Kosten zijn relatief laag en leuk om ook werk (cd) te kopen als herinnering.”
Corné Kwint
“Ik heb genoten van Martin Fondse JAmZZ Collective en de Phat Cool Big Band. De Breek-de-week concerten zijn een goede keus. Vaak echt hele goede en bekende muzikanten. Heerlijke sfeer en gelukkig wat warmer in de winter.”
Joke Matijsen
“Uit een forse reeks van bijgewoonde concerten van meestal heel hoog niveau, sprong voor mij er eentje extra bovenuit: het optreden van Martin Fondse plus band. Ik noem de opbouw van sferen, afwisseling en aaneenschakeling van stijlen, zoals van een Bach achtige fuga in weer totaal iets anders, terwijl het allemaal heel organisch in elkaar overliep. Maar bovenal de intense interactie tussen de musici (met heel verschillende achtergronden!) die elkaar zichtbaar en met veel plezier tot op hoge hoogten brachten.
Ik had Martin nog nooit met een ‘eigen’ band zien spelen, dus dit concert was één grote verrassing. En ook omdat de bandleden in deze samenstelling kennelijk nog niet eerder met elkaar hadden gespeeld en zijn composities niet ‘stuk’ waren gerepeteerd, maakte het een groot feest. Tenslotte was ook het ‘geluid’ perfect zodat de bijzondere dynamiek volledig doorklonk. Kortom: fantastisch!”
Farid Faasen
“De cd-presentatie van Yuri Honig vond ik de mooiste avond: Beste sfeer, beste muziek, prachtige klank!”
Pim Beljaars
“Het leukste concert dat ik afgelopen seizoen heb meegemaakt was dat van Anderson-Bennink-Glerum-Van Kemenade 4tet. Het spelplezier spatte er af. Heerlijke composities. Deze mannen hebben het leuk met elkaar. Een grootheid als Ray Anderson zo dichtbij meemaken. Het inventieve drummen van de 75- jarige Bennink. Paul van Kemenade, 1 van de beste saxofonisten van Europa. Ernst Glerum altijd een genot om naar te luisteren en een gouden combinatie met Bennink. Wil ik wel vaker zien!”
Mark Liebrand
“Het mooiste concert dat ik afgelopen seizoen heb bezocht was Martin Fondse Boy Edgar Tour. Ik had ze al eerder gezien, in grotere bezetting. Bijzonder om te horen hoe mooi de stukken voor een kleinere bezetting gearrangeerd waren. En de aanwezige muzikanten waren allemaal prima, met bijzondere vermelding van de cellist Jörg Brinkmann.”
Theo Liskamp
“Youri Honing was fantastisch mooi en doorleefd (Jazzin@Brebl). Lyrische muziek op zijn mooist. Breek-de-week concerten zijn altijd een verkenningstocht leuk/niet leuk, verrassend. Het kan steeds alle kanten op. Altijd positief en muzikanten die uit overtuiging muziek maken. Altijd heerlijk om te zien en te horen.”
Huub Luijten
“Ik heb veel concerten bezocht die allemaal zó verschillend waren: o.a. Krupa & the Genes, Playstation, Dimlicht. Heerlijke muziek waar je in Brebl letterlijk bovenop zit. En wat mij enorm verrast heeft, zijn de concerten van Artvark + Apollo, Tommy got waxed en van Bitch ‘n Monk. Alledrie heel vernieuwend en met waanzinnig goede muzikanten, die ik in deze samenstellingen nog nooit gehoord had.”
Sabine Schols
“De Breek-de-week concerten zijn over het algemeen van een hoog niveau. Martin Fondse had zeer mooie arrangementen, gedurfd, met veel dynamiek en variatie. Ook de Artvark concerten en Mike Boddé met Hermiene van Deurlo waren sterk.”
Ewald Nijenhuis
“De concerten in seizoen 2017-2018 leverde een zeer gevarieerd muzikaal landschap op. Van jonge talenten tot gerenommeerde cracks. Van stevig dansbaar tot verstilde klankbeelden. Kika Sprangers, Wolfert Bredero, Raad van Toezicht, Ronald Snijders, Corry van Binsbergen, Morris Kliphuis, Martin Fondse: ik werd vaak verrast door de vernieuwende insteek van deze musici, de passie en het hoge niveau van musiceren .
Je merkt ook dat de intieme sfeer in Brebl leidt tot intense uitvoeringen: de musici bevinden zich tussen het publiek, het publiek in de muziek. (zie video Kika Sprangers en Martin Fondse)
De cd-release van Phil Rüttgers was exemplarisch voor de concerten van JIN: prachtige composities, veel focus in de uitvoering van de muziek, geïnteresseerde toehoorders en een ontspannen sfeer. Een heerlijke breek in de week.”
Emil Roes
“Breek-de-week concerten zijn relaxed, sfeervol, goed op niveau en verrassend gevarieerd. Het leukste concert was Children of Light! (FJIN) Uitmuntende muzikanten, goed samenspel en akoestiek.”
Jeroen Gelinck
Nergens zit je zo dicht op de muziek, de musici als tijdens een concert van Podium JIN en Jazzin Brebl. Zo bezocht ik tijdens kerstavond het jazz en impro festival Stanger Than Paranoia. Een kleurrijk en uitdagend programma met als opening het Paul van Kemenade Quintet 6.0. Heerlijk luisteren was het naar de beeldende en toegankelijke composities, met een gelaagdheid waarmee je als luisteraar ook de diepte in mag gaan.
Tijdens de avond werd ik verrast door het duo Kliphuis en Westerhof, hoorn en gitaar, aangevuld met elektronica, zowel duellerend als samensmeltend.
De feestelijke afsluiting van het festival was voor de band van fluitist Ronald Snijders met swingende Kaseko-jazz en funk. Dit was nog eens een andere invulling van mijn kerstavond, deze keer met muzikale veelkleurigheid.